Heute spielen wir zum zweiten Mal unser aktuelles Projekt. Um 16 Uhr geht es in deiner Jugendkirche TABGHA am Dellplatz heute los. Alle Informationen zu deinem Besuch findest du hier.
Du hast noch keine Karte? Immer wieder gibt es kurzfristig Absagen und wir haben einige Sondersitzplätze. Es lohnt sich also auch an die Tageskasse zu kommen!
Wir sehen uns gleich – und freuen uns auf euch!
Die Premiere am 4.11. wurde vom Publikum mit stehenden Ovationen gefeiert! Medea – Reflections ist ab sofort in der Jugendkirche TABGHA zu sehen.
Wenn du auch die moderne Interpretation des Mythos sehen möchtest, beeil dich noch, die letzten Karten zu sichern. Wir freuen uns auf dich!
Für uns geht es mit der Generalprobe bereits heute in die Aufführungsphase. Dann stehen wir sechs Mal in der Jugendkirche TABGHA auf der Bühne und spielen für euch Medea-Reflections.
Wir freuen uns und sind dankbar, dass ihr Interesse und (hoffentlich auch) Vorfreude habt, uns bald auf der Bühne zu sehen.
Alle Spielzeiten und Informationen findest du wie immer hier. Und wünsch uns Glück, für eine gute Generalprobe, denn eine alte Schauspieler*innenweisheit weiß: auf eine perfekte Generalprobe folgen fulminante Aufführunen 😉
Wir sehen uns – im Theater!
Unser Stück. Deine Welt!
Alles wird gut! Der Titelsong von Medea-Reflections in diesem Jahr ist „Alles wird gut – der letzte Song“ von Kummer, den du hier auf YouTube hören bzw. das Video dazu dir anschauen kannst.
Auch textlich tritt er in unserem Stück auf:
Yeah
Ich würd‘ dir gerne deine Angst nehmen
Alles halb so schlimm, einfach sagen
Diese Dinge haben irgendeinen Sinn
Doch meine Texte taugten nie für Parolen an den Wänden
Kein Trost spenden in trostlosen Momenten
Im Gegenteil, fast jede meiner Zeilen
Handelt von negativen Seiten oder dem Dagegensein
Ich hab‘ kein‘ sicken Flow und ich schreib‘ auch keine Hits
Aber gib mir eine Strophe und die gute Stimmung kippt
Ich wär‘ gerne voller Zuversicht
Jemand, der voll Hoffnung in die Zukunft blickt
Der es schafft, all das einfach zu ertragen
Ich würd‘ dir eigentlich gern sagen
Alles wird gut
Die Menschen sind schlecht und die Welt ist am Arsch
Aber alles wird gut
Das System ist defekt, die Gesellschaft versagt
Aber alles wird gut
Dein Leben liegt in Scherben und das Haus steht in Flammen
Aber alles wird gut
Fühlt sich nicht danach an aber alles wird gut
Und wär‘ mein Großvater nicht seit fünfzehn Jahren tot
Würde er jetzt sagen: „Mensch, Kinder, wie die Zeit vergeht
Wenn du denkst, dass es immer irgendwie im Leben weitergeht
Holt dich Krebs straight back in die Realität“
Geile Themen für Songs in diesen Zeiten
Aber „Glaub an dich, geh deinen Weg“
Schaff‘ ich einfach nicht zu schreiben
Tut mir leid, keine Sätze, die dich aufmuntern zum Schluss
Auch der letzte Track zieht ein‘ noch runter in den Schmutz
Ich wär‘ gerne voller Zuversicht (Zuversicht)
Jemand, der voll Hoffnung in die Zukunft blickt
Der es schafft, all das einfach zu ertragen
Ich schau‘ dich an und würd dir eigentlich gern sagen
Alles wird gut
Die Menschen sind schlecht und die Welt ist am Arsch
Aber alles wird gut
Das System ist defekt, die Gesellschaft versagt
Aber alles wird gut
Dein Leben liegt in Scherben und das Haus steht in Flammen
Aber alles wird gut
Fühlt sich nicht danach an aber alles wird gut
Alles wird gut
Alles wird gut
Alles wird gut
Dein Leben liegt in Scherben und das Haus steht in Flammen
Aber alles wird gut (alles wird gut)
Fühlt sich nicht danach an
Aber alles wird gut, alles wird gut
(Lied von Felix Kummer, 2022)
Du willst dich vorab schon einmal einstimmen und dich etwas vorbereiten?
Hilfreiche Informationen (Parken, Zeiten, wichtige Hinweise) rund um deinen Besuch haben wir dir hier zusammengefasst.
Unseren Trailer kannst du gerne hier noch einmal anschauen.
Wenn du dich etwas einlesen willst, fassen wir dir hier noch einmal kleine Artikel aus der Reihe „Gedanken zum Stück“ zusammen, die wir in den letzten Monaten gepostet haben:
Machtlos gemacht zu werden, zerstört nicht deine Menschlichkeit
Skript der TV-„Comedy“-Show „Nanette“ von Hannah Gadsby (Netflix 1018) – eine starkes Plädoyer für Menschen, die sich wieder vollständig neu aufrichten mussten und über die Bedeutung von Erzählungen.
Warum Theater in der Kirche?
Gedanken zu unserer Spiritualität und warum KjG Theater genau hier in ein Gotteshaus gehört.
Über den Titelzusatz „Reflections“
Warum heißt das Stück im zweiten Teil „Reflections“ – es hat etwas mit unser Erzählweise zu tun.
Auf Reisen mit Medea
Dieser und die drei Folgebeiträge (Iolkos, Korinth und Kolchis) beleuchten noch einmal die zentralen Orte in der Handlung und geben hilfreichen Hintergrund.
Zeitlose Werte
Warum es wichtig ist, sich mit alt-griechischen Stoffen auseinanderzusetzen und welche Bedeutung sie für uns bis heute haben.
Das große Trotzdem
Warum es sich dennoch lohnt, in diesen Tagen der (Dauer-)Krisen optimistisch und zuversichtlich zu bleiben.
Das Premierenfieber steigt allmählich! Aber wir haben für euch alles vorbereitet. Auch die Programmhefte sind druckfrisch eingetroffen. Jede*r Besucher*in bekommt ein 28-seitiges große Programmheft mit vielen Hintergrundinformationen.
Die Hintergründe zum Mythos, die uns natürlich heute nicht mehr so geläufig sind, wie Zuschauer*innen vor 2.000 Jahren, werden noch mal dargestellt. Es gibt auch einen kleinen Szenen-Guide, der hilfreich sein kann, wenn man noch mal nachlesen möchte.
Darüber hinaus haben wir viele Gedanken, Beiträge und Gedichte im Programmheft, die uns über die Projektphase begleitet haben. Wir hoffen, dass euch das hilft, unser Stück noch mehr zu genießen!
Und natürlich hoffen wir, dass das Programmheft für dich eine schöne Erinnerung an einen unvergesslichen Theaterabend bleiben wird. Deshalb findest du auch eine ganze Menge großartiger Bilder auf den 28 Seiten!
Ohne Kostüme und Requisite kein Theater! Es ist immer wieder erstaunlich, wie sehr die Spielweisen sich verändern, wenn die Darsteller*innen (endlich) ihre Kostüme haben. Der Weg dahin ist mitunter ein langer, denn von der ersten Kostüm-Idee der Regie bis zu dem Punkt, wo wir alle es stimmig finden, ist lang. Nicht selten wechseln wir noch kurz vor den Aufführungen Kostüme und/oder Requisiten aus. Maggy und Fabi, die Herrinen über unseren beachtlichen Fundus sind, haben sich ins Zeug gelegt, dass jede Figur auch optimal ausgestattet sind. „Häufig sind es die kleinen Details, die den Unterschied machen“ weiß Fabi. Dann erst erhalten die Figuren erst ihren besonderen Touch. „Wir überlassen halt nichts dem Zufall, auch wenn es manchmal super anstrengend ist“, berichttet Maggy.
Und woher bekommen wir die vielen mitunter originellen Requisiten. Leider haben wir keine Kriegskasse, wie große Produktionen. Dennoch legen wir wert, auf authentische Requisiten. So kommen zum ertsen Mal Schaukampfschwerter zum Einsatz anstatt der Polsterwaffen. Und es macht einen großen Unterschied, wenn die Waffen wirklich klirren. Axel und Martina besporgen nicht nur aus ganz Deutschland die Requisiten zu besten Preisen, sondern bauen auch ganz viele Elemente selbst, so dass sie für den Bühneneinsatz geeignet sind.
Wie immer: wir legen viel Wert auf die liebevolle Ausgestaltung und hoffen, dass ihr es in den kommenden Tagen genießen könnt.
Fakten:
Über 30 individuell komponierte Kostüme
Über 50 spezielle Requisiten
Licht, Ton und Videoeinspieler haben wir euch in den letzten drei Tagen kurz vorgestellt. Heute – eine Woche vor der Premiere – nehmen wir euch noch mal Backstage, und zwar zur Maske und den Special Effects.
Kathrin, auch Darstellerin (spielt die alte Medea), ist seit Jahren unsere Maskenbildnerin. Viele Darsteller*innen sind einfach für die Bühne geschminkt – aber jede*r braucht eine Maske mit Puder, damit die Haut im Scheinwerferlicht richtig wirkt. Von Beginn an arbeiten wir mit der Markenschminke für Theater und Film (Kryolan). In diesem Jahr darf sich Kathrin bei den Erinyen besonders austoben, da sie ja bewusst unmenschlich aussehen sollen.
Daneben kommen zahlreiche Spezialeffekte aus Blut dazu – denn ja, Medea wird an einigen Stellen blutig. Und da Ketchup keine wirkliche Alternative ist, lassen wir das Theaterblut fließen 😉
Fakten:
1l Theaterblut pro Aufführung
26 Masken darunter 3 Spezialmasken
Ca. 2,5 Stunden Schminkzeit pro Aufführung
Nachdem wir euch Licht und Ton vorgestellt haben, ist heute der dritte Technikregieplatz dran: der Medienspieler.
Sämtliche Audio-Files der Show werden von einer speziellen Software abgespielt. Auch hier ist die Show im Vorfeld programmiert, so dass alle Einsätze auf den Punkt abgespielt werden können. Da wir in diesem Jahr keine Videoeinspieler haben, ist es zwar nicht so herausfordernd für die Prgrammierung wie etwa bei Das Erbe des Till Eulenspiegel, aber dennoch erfordert auch dieser Platz maximale Konzentration.
Co-Regisseurin Tabea wird in diesem Jahr die Cues abfeuern. Alles, was du vom Band hörst, kommt über diesen Medienspieler. Und da die Musik im wahrsten Sinne des Wortes dieses Mal den Takt angibt (für die vielen Choreographien), braucht es hier auch wieder das richtige Händchen für perfektes Timing.
Fakten:
Über 30 unterschiedliche Soundeffekte in ca. 100 Cues
Gestern hatten wir einen Blick auf die Lichttechnik geworfen. Heute schauen wir uns den Ton an!
Die Kirchraum ist eine tontechnische Herausforderung. Selbst gut trainierte Stimmen kommen ohne eine Verstärkung nicht gegen den Hall an. Die Jugendkirche verfügt über eine moderne Audio-Anlage – aber wir müssen nunmal nicht nur 2-3 Lektor*innen und Gottesdienstleiter*innen verstärken, sondern gleich 26 Schauspieler*innen in unterschiedlichen Szenen.
18 moderne Funkstrecken übertragen die Stimmen von der Bühne zum Mischpult, dessen Herr Hendrick ist. Von hier aus steuert er minutiös, wann welcher Headset live ist, und wann stummgeschaltet. Denn natürlich will das Publikum nur die Figuren auf der Bühne hören. Dafür ist das Pult vorprogrammiert und je nach Szene werden die Headsets an- und ausgeschaltet. Auch Hendrik muss die Show in- und auswendig kennen. Nur so weiß er genau, wann die nächste Figur auf die Bühne kommt und wir sie auch direkt klar hören.
Die zweite Herausforderung ist, dass die Headsets mehr für den einfachen „Talk“ gemacht sind, bei uns die Darsteller*innen mit Headsets aber maximalen körperlichen Einsatz zeigen. Daher werden die Sender an den ungewöhnlichsten Stellen angebracht, um sie zu schützen und trotzdem eine ausreichende Funkleistung zu bringen. Und dann müssen Darsteller*innen auch immer wieder Geräte tauschen, Pegel nachjustiert werden usw. usw.
„Die Aufführungen sind nie langeweilig“ resümmiert Hendrik, der schon seit Jahren bei KjG Theater für den Ton verantwortlich ist. „Ich bin immer wieder überrascht, was alles schief laufen kann.“
Damit sowenig wie möglich schief läuft wurde das gesamte Headset System stetig optimiert. Und Hendrik wird sein Bestes geben, dass ihr alle Stimmen klar und deutlich an jedem Platz verstehen könnt.
Fakten:
18 kabellose Head-Set Mikrofone
4 Wide-Range Speaker
4 Near-Fill Speaker
1 32 Kanal Digital Mischpult mit Stageboxen
