Das 2024 Projekt von KjG Theater ist öffentlich: wir spielen „Titanic“ und widmen uns unterschiedlichen Facetten des berühmtesten Schiffsunglück. Die als unsinkbar geltende Titanic war das luxeriöste Schiff. Sie ist am 15. April 1912 um 2:20 nachdem sie einen Eisberg gerammt hat gesunken. Mehr als 1.500 Menschen starben in den eisigen Fluten des Nordatlantiks.

Bis heute fasziniert das Unglück Millionen an Menschen. Es hatte damals ähnliche Wirkung wie 9/11 (11.09.2001, der Angriff auf das World Trade Center, New York und das Pentagon, Washington DC) und gilt als Zäsur, steht es doch als Mahnmakl für die Grenzen technologischen Größenwahns. KjG Theater widmet sich in einer ganz eigenen Version dem Stoff, der uns manchmal erschreckend aktuell erscheint. Die Vorbereitungen haben bereits begonnen!

Alles wird gut! Der Titelsong von Medea-Reflections in diesem Jahr ist „Alles wird gut – der letzte Song“ von Kummer, den du hier auf YouTube hören bzw. das Video dazu dir anschauen kannst.

Auch textlich tritt er in unserem Stück auf:

Yeah
Ich würd‘ dir gerne deine Angst nehmen
Alles halb so schlimm, einfach sagen
Diese Dinge haben irgendeinen Sinn
Doch meine Texte taugten nie für Parolen an den Wänden
Kein Trost spenden in trostlosen Momenten
Im Gegenteil, fast jede meiner Zeilen
Handelt von negativen Seiten oder dem Dagegensein
Ich hab‘ kein‘ sicken Flow und ich schreib‘ auch keine Hits
Aber gib mir eine Strophe und die gute Stimmung kippt

Ich wär‘ gerne voller Zuversicht
Jemand, der voll Hoffnung in die Zukunft blickt
Der es schafft, all das einfach zu ertragen
Ich würd‘ dir eigentlich gern sagen

Alles wird gut
Die Menschen sind schlecht und die Welt ist am Arsch
Aber alles wird gut
Das System ist defekt, die Gesellschaft versagt
Aber alles wird gut
Dein Leben liegt in Scherben und das Haus steht in Flammen
Aber alles wird gut
Fühlt sich nicht danach an aber alles wird gut

Und wär‘ mein Großvater nicht seit fünfzehn Jahren tot
Würde er jetzt sagen: „Mensch, Kinder, wie die Zeit vergeht
Wenn du denkst, dass es immer irgendwie im Leben weitergeht
Holt dich Krebs straight back in die Realität“
Geile Themen für Songs in diesen Zeiten
Aber „Glaub an dich, geh deinen Weg“
Schaff‘ ich einfach nicht zu schreiben
Tut mir leid, keine Sätze, die dich aufmuntern zum Schluss
Auch der letzte Track zieht ein‘ noch runter in den Schmutz

Ich wär‘ gerne voller Zuversicht (Zuversicht)
Jemand, der voll Hoffnung in die Zukunft blickt
Der es schafft, all das einfach zu ertragen
Ich schau‘ dich an und würd dir eigentlich gern sagen

Alles wird gut
Die Menschen sind schlecht und die Welt ist am Arsch
Aber alles wird gut
Das System ist defekt, die Gesellschaft versagt
Aber alles wird gut
Dein Leben liegt in Scherben und das Haus steht in Flammen
Aber alles wird gut
Fühlt sich nicht danach an aber alles wird gut

Alles wird gut
Alles wird gut
Alles wird gut

Dein Leben liegt in Scherben und das Haus steht in Flammen
Aber alles wird gut (alles wird gut)
Fühlt sich nicht danach an
Aber alles wird gut, alles wird gut

(Lied von Felix Kummer, 2022)

Das Premierenfieber steigt allmählich! Aber wir haben für euch alles vorbereitet. Auch die Programmhefte sind druckfrisch eingetroffen. Jede*r Besucher*in bekommt ein 28-seitiges große Programmheft mit vielen Hintergrundinformationen.

Die Hintergründe zum Mythos, die uns natürlich heute nicht mehr so geläufig sind, wie Zuschauer*innen vor 2.000 Jahren, werden noch mal dargestellt. Es gibt auch einen kleinen Szenen-Guide, der hilfreich sein kann, wenn man noch mal nachlesen möchte.

Darüber hinaus haben wir viele Gedanken, Beiträge und Gedichte im Programmheft, die uns über die Projektphase begleitet haben. Wir hoffen, dass euch das hilft, unser Stück noch mehr zu genießen!

Und natürlich hoffen wir, dass das Programmheft für dich eine schöne Erinnerung an einen unvergesslichen Theaterabend bleiben wird. Deshalb findest du auch eine ganze Menge großartiger Bilder auf den 28 Seiten!

Ohne Kostüme und Requisite kein Theater! Es ist immer wieder erstaunlich, wie sehr die Spielweisen sich verändern, wenn die Darsteller*innen (endlich) ihre Kostüme haben. Der Weg dahin ist mitunter ein langer, denn von der ersten Kostüm-Idee der Regie bis zu dem Punkt, wo wir alle es stimmig finden, ist lang. Nicht selten wechseln wir noch kurz vor den Aufführungen Kostüme und/oder Requisiten aus. Maggy und Fabi, die Herrinen über unseren beachtlichen Fundus sind, haben sich ins Zeug gelegt, dass jede Figur auch optimal ausgestattet sind. „Häufig sind es die kleinen Details, die den Unterschied machen“ weiß Fabi. Dann erst erhalten die Figuren erst ihren besonderen Touch. „Wir überlassen halt nichts dem Zufall, auch wenn es manchmal super anstrengend ist“, berichttet Maggy.

Und woher bekommen wir die vielen mitunter originellen Requisiten. Leider haben wir keine Kriegskasse, wie große Produktionen. Dennoch legen wir wert, auf authentische Requisiten. So kommen zum ertsen Mal Schaukampfschwerter zum Einsatz anstatt der Polsterwaffen. Und es macht einen großen Unterschied, wenn die Waffen wirklich klirren. Axel und Martina besporgen nicht nur aus ganz Deutschland die Requisiten zu besten Preisen, sondern bauen auch ganz viele Elemente selbst, so dass sie für den Bühneneinsatz geeignet sind.

Wie immer: wir legen viel Wert auf die liebevolle Ausgestaltung und hoffen, dass ihr es in den kommenden Tagen genießen könnt.

Fakten:
Über 30 individuell komponierte Kostüme
Über 50 spezielle Requisiten

Licht, Ton und Videoeinspieler haben wir euch in den letzten drei Tagen kurz vorgestellt. Heute – eine Woche vor der Premiere – nehmen wir euch noch mal Backstage, und zwar zur Maske und den Special Effects.

Kathrin, auch Darstellerin (spielt die alte Medea), ist seit Jahren unsere Maskenbildnerin. Viele Darsteller*innen sind einfach für die Bühne geschminkt – aber jede*r braucht eine Maske mit Puder, damit die Haut im Scheinwerferlicht richtig wirkt. Von Beginn an arbeiten wir mit der Markenschminke für Theater und Film (Kryolan). In diesem Jahr darf sich Kathrin bei den Erinyen besonders austoben, da sie ja bewusst unmenschlich aussehen sollen.

Daneben kommen zahlreiche Spezialeffekte aus Blut dazu – denn ja, Medea wird an einigen Stellen blutig. Und da Ketchup keine wirkliche Alternative ist, lassen wir das Theaterblut fließen 😉

Fakten:
1l Theaterblut pro Aufführung
26 Masken darunter 3 Spezialmasken
Ca. 2,5 Stunden Schminkzeit pro Aufführung

Nachdem wir euch Licht und Ton vorgestellt haben, ist heute der dritte Technikregieplatz dran: der Medienspieler.

Sämtliche Audio-Files der Show werden von einer speziellen Software abgespielt. Auch hier ist die Show im Vorfeld programmiert, so dass alle Einsätze auf den Punkt abgespielt werden können. Da wir in diesem Jahr keine Videoeinspieler haben, ist es zwar nicht so herausfordernd für die Prgrammierung wie etwa bei Das Erbe des Till Eulenspiegel, aber dennoch erfordert auch dieser Platz maximale Konzentration.

Co-Regisseurin Tabea wird in diesem Jahr die Cues abfeuern. Alles, was du vom Band hörst, kommt über diesen Medienspieler. Und da die Musik im wahrsten Sinne des Wortes dieses Mal den Takt angibt (für die vielen Choreographien), braucht es hier auch wieder das richtige Händchen für perfektes Timing.

Fakten:
Über 30 unterschiedliche Soundeffekte in ca. 100 Cues

Gestern hatten wir einen Blick auf die Lichttechnik geworfen. Heute schauen wir uns den Ton an!

Die Kirchraum ist eine tontechnische Herausforderung. Selbst gut trainierte Stimmen kommen ohne eine Verstärkung nicht gegen den Hall an. Die Jugendkirche verfügt über eine moderne Audio-Anlage – aber wir müssen nunmal nicht nur 2-3 Lektor*innen und Gottesdienstleiter*innen verstärken, sondern gleich 26 Schauspieler*innen in unterschiedlichen Szenen.

18 moderne Funkstrecken übertragen die Stimmen von der Bühne zum Mischpult, dessen Herr Hendrick ist. Von hier aus steuert er minutiös, wann welcher Headset live ist, und wann stummgeschaltet. Denn natürlich will das Publikum nur die Figuren auf der Bühne hören. Dafür ist das Pult vorprogrammiert und je nach Szene werden die Headsets an- und ausgeschaltet. Auch Hendrik muss die Show in- und auswendig kennen. Nur so weiß er genau, wann die nächste Figur auf die Bühne kommt und wir sie auch direkt klar hören.

Die zweite Herausforderung ist, dass die Headsets mehr für den einfachen „Talk“ gemacht sind, bei uns die Darsteller*innen mit Headsets aber maximalen körperlichen Einsatz zeigen. Daher werden die Sender an den ungewöhnlichsten Stellen angebracht, um sie zu schützen und trotzdem eine ausreichende Funkleistung zu bringen. Und dann müssen Darsteller*innen auch immer wieder Geräte tauschen, Pegel nachjustiert werden usw. usw.

„Die Aufführungen sind nie langeweilig“ resümmiert Hendrik, der schon seit Jahren bei KjG Theater für den Ton verantwortlich ist. „Ich bin immer wieder überrascht, was alles schief laufen kann.“

Damit sowenig wie möglich schief läuft wurde das gesamte Headset System stetig optimiert. Und Hendrik wird sein Bestes geben, dass ihr alle Stimmen klar und deutlich an jedem Platz verstehen könnt.

Fakten:
18 kabellose Head-Set Mikrofone
4 Wide-Range Speaker
4 Near-Fill Speaker
1 32 Kanal Digital Mischpult mit Stageboxen

Und wir gönnen uns heute einen Blick hinter die Kulissen: eine Aufführung von „Medea – Reflections“ wird von drei Techniker*innen betreut, die die Show „fahren“.

Die über 70 Leuchten (zum großen Teil als bewegtes Licht), die die Bühne in atmosphärisches Licht hüllen, werden mit einer proferssioneller Konsole (altmodisch: Stellwerk) gesteuert. Die Vorstellung ist vorprogrammiert und umfasst mehr als 300 „Cues“, die exakt getimed werden müssen. Darüber hinaus müssen Nebelmaschinen und Spezialeffekte synchronisiert werden. Marco und Thorben, die für die Lichtregie verantwortlich sind, sind in vielen Proben „Teil des Stückes“ und tragen einen großen Teil dazu bei, dass das Stück gut rüberkommt. „Ein falscher Klick – und die Stimmung ist hin“ kennt Marc, der seit 2018 die Lichtregie übernimmt, die Herausforderungen. „Bei Medea-Reflections arbeiten wir zudem viel mit Spots, so dass unsere Darsteller*innen auch genau wissen müssen, an genau (!) welcher Stelle sie wann zu sein haben“, resümiert Regisseur Tom die Herausforderungen, die das Licht-Design auch an das gesamte Ensemble stellt. „Licht gehört zu den Bereichen im Theater, die man als einzelnes meist gar nicht wahrnimmt“, weiß Thorben, der als angehender Veranstaltungstechniker auch neu im Technik-Team der Jugendkirche ist. „Nur dann, wenn man etwas falsch macht, sieht man es“.

„Lampenfieber“ hat das Licht-Team genauso wie alle Schauspieler*innen, denn jeder weiß, dass er integraler Teil der Aufführung ist. Dazu noch einnaml Marco: „Es ist immer herausfordernd – und das ist es, was so viel Spaß macht“!

Fakten:
Über 80 Leuchten in 4 DMX Universen
Über 2.000 m Kabel
Acht Spezial-Effekt Geräte
Über 300 Cues

Wir freuen uns mega auf ein besonderes Gastspiel am 28.10.2022 um 20 Uhr in „unserem“ Bühnenbild. Die DC Voiceband stellt ihr neues Programm I’ll carry you in der Jugendkirche TABGHA vor.

Unter der Leitung von Rainer Stemmermann singen sechszehn Frauen neue coole Chor Arranegements. Bekannte Songs aus Pop und Jazz von starken Frauen erhalten ein neues Outfit.

Wenn du mehr erfahren willst, besuche die Starken Stimmen hier!

Karten sind für 14 € (VVK) bzw. 17 € (AK) erhältlich. Natürlich gibt es auch Ermäßigungen: 7 € (VVK) bzw. 8,50 € (AK)
AK = Abendkasse, VVK = Vorverkauf

Karten gibt es unter karten@starkestimmen.de !